Fatal Blow - Rise Of The Underdog(2023)

Fatal Blow是由威爾斯Oi!樂隊The Oppressed的成員Paul Cobley所展開的計畫，他還在The Oppressed陣中的時候就寫了幾首歌錄下來。當The Oppressed主唱Roddy Moreno因為健康因素暫停樂隊，Paul便和鼓手Tony Kizmus開始運作Fatal Blow，團名取自The Oppressed的第二張專輯。

Roddy Moreno是SHARP(Skinheads Against Racial Prejudice)社群的發起人，Fatal Blow延續The Oppressed強大的工人階級精神，高唱oi!讚歌，堅持反對種族主義的的Shinhead文化。Paul自稱Fatal Blow的音樂是「思考者的Oi!」，Rise Of The Underdog發行時他已經50幾歲，寫出來的旋律依舊澎湃熱情，閃亮著汗水與勞動的光輝，號召樂迷一同對抗共同的敵人。果敢剛直、拒絕屈服的意念貫徹在音樂裡，晶瑩動人，絲毫沒有腐朽的跡象。

Oi!朗朗上口、感染人心的特質，以及把人凝聚在一起的團結魔力，Fatal Flow都做得相當優秀。不用看歌詞也能聽得懂的大合唱，跨越物理與心理的差異，一舉推倒阻擋在人類之間的武裝高牆。彷彿一位高大的溫柔漢正在進行感人肺腑的演說，台下的聽眾熱淚盈眶，逐漸拉近彼此的距離。

Roddy Moreno認為Skinhead是Pride without prejudice。Paul高呼Skinhead forever Bonehead never(支持種族主義者的Skinhead被稱作Bonehead)，兩人直到現在都還在舞台表演，傳唱不會老去的理想，就像The Oppressed唱過的"work, work, work together.Fight, fight, stay alive!"。

同場推薦前年和老牌Oi!樂隊Red London推出的Acoustic Sessions，不插電的龐克一樣好聽。

Lambrini Girls - Who Let the Dogs Out(2025)

開春不久馬上聽到讓耳朵豎起的新聲音！來自英國布萊頓的Lambrini Girls，團名來自於當地知名的梨酒品牌Lambrini。這支由Phoebe Lunny和Lilly Macieira組成的雙人龐克樂隊，音樂融合龐克、後龐克與噪音流行，喧鬧中帶著古靈精怪的氣質，就像是隔音不好的鄰居每天瘋狂練琴，你邊聽邊疑惑，他們到底在胡鬧什麼，不知不覺就跟上了這節奏。

首張專輯Who Let the Dogs Out裡面的歌曲是兩人在牛津鄉村花了10天寫下的，創作過程分成兩部分。一開始兩人嚴守紀律照表操課，早睡早起，按時運動，煮飯寫歌，沒多久就發現太硬了扛不住，決定豁出去放肆豪飲，拋下規矩徹底放開來玩。如此對立、不和諧的衝突也反映在他們的音樂裡，嚴肅的議題幽默的表達，嘮叨碎念與憤怒吶喊，野性爆發的演奏伴隨歪七扭八的巧思，像一場來得太快的龍捲風，你已無處可躲。

那些聽完楊舒雅的〈Rule男Freestyle〉就哭著被說歧視或女權太過張狂的聽眾，如果聽到Big Dick Energy大概會愣在原地啞口無言。Lambrini Girls的歌詞鋒利又幽默，大筆一揮，將血色的現實調出繽紛的風貌。句句歌詞打中30cm大男人心中最軟弱的一塊，過剩的尊嚴與厭女情結就地灰飛煙滅；Nothing Tastes As Good As It Feels暢快的旋律連綿轟鳴的低音，爽度破表，副歌一直在大叫Kate Moss gives no fucks that my period has stopped讓人捧腹大笑，我想起與他們同鄉的後龐克樂隊DITZ也有一首歌在寫Kat Moss；我最喜歡的歌是You're Not From Around Here，感受他們說理與牢騷並行的魅力。

堅不可摧的社會結構，像疊疊樂一樣由縝密的階級與食物鏈組成，Lambrini Girls抽出裙帶關係、男性說教、容貌焦慮、仕紳化等構成這座塔的關鍵積木，讓看似穩固的塔樓瞬間傾倒，解放束縛，破壞重建，翻轉出一座不被占領與統治的花園，每個人都是一朵野生的花朵，獨自盛開。

 

像我這樣的寫作者

像我這樣的寫作者

面試時拿出一份厚厚的履歷

侃侃而談自己的工作成果

面試官問 你有得過獎嗎

我說沒有

他沉默了一下 搖了搖頭　
 

像我這樣的寫作者

曾經夢想文字是抵禦權力的武器

在公司的體制上司的指使下

把文字當作攻擊別人的步槍

我被後座力震倒在地 

久久難以站起
 

像我這樣的寫作者

交出一堆字給長官

長官說你只會寫一堆

一堆沒有人會看的字

這個時代沒有人會看一堆字
 

像我這樣的寫作者

曾經幻想文字能夠餬口

曾經幻想文字帶來希望

曾經幻想文字擁有力量

這些不切實際的幻想

在一份又一份工作和

一疊一疊的文件裡
慢慢破碎　慢慢熄滅

慢慢成灰
 

像我這樣的寫作者

結束一天的工作回到房間

打開電腦

繼續寫下一堆

沒有人會看的字

這是我身為一個寫作者

最快樂的時光

 

S.H.I.T. - For A Better World(2024)

成團超過10年的多倫多龐克樂隊S.H.I.T，去年發行睽違6年的新專輯For A Better World，喧囂無情的raw punk巨響爆破，高速流竄的d-beat與電子噪音，震碎我軟綿的耳根子直抵腦門。帶著UK82的撒野個性，重複且記憶點強大的猛烈riff，一舉撕裂拘謹的表象。我們身處權力者製造的遊戲沼澤中，終其一生陷在其中，難以逃脫。他們面容無暇、舉手投足皆散發聖光⋯⋯該如何撥開臉上的雜草與爛泥，穿透濃厚的黑霧，試圖看見一個更好的世界？

從上一張專輯What Do You Stand For?到For A Better World， 從疑問句到肯定句，S.H.I.T用激烈、極盡憤怒的語言道出現實的無底洞，慘不忍睹的暴力與歧視沒有盡頭。面對令人絕望的現狀，隨時都想喊聲「沒救了這社會，去死吧國家」我們首先能做的，就是站穩腳步與呼吸，守住心裡的城堡，一磚一瓦厚實知識，強化牆面的完整性，絕不粉碎希望。

國家領導人用死刑鞏固民意，加薩走廊歷經15個月的轟炸，人民對框架之外的人大聲喊殺。良善在激化對立的言論裡消逝，不同立場的人仇恨彼此。戰爭與殺戮持續發生，我不禁懷疑，到底會不會有更好的世界？

我相信有，離我們很遙遠。