愛情的模樣

蜜月第九天，我們搭乘雙層火車來到巴黎迪士尼，這是老婆指定要來的景點。老婆蒐集了不少迪士尼的娃娃，米奇、米妮、維尼、小豬與史迪奇，都是他的收藏。而我對於遊樂園一直沒有太過特殊的情感，一是懼高症作祟，所以只能玩旋轉木馬或咖啡杯等小巧的設施，最緊繃就到海盜船，自由落體就別想了，搭上去我可能直接墜落地獄。加上玩遊樂設施多半要排上長長的隊伍，卡在人群中動彈不得，宛如生產線上的零件，讓我想起職場上被管控的不愉快，所以再怎麼快樂的心情總會打了折扣。

剛開園不久，廣場上已洋溢著歡笑與熱情。米奇米妮搭著巨大的馬車在街上遊行，向路邊的遊客揮舞著超級大手，大人們跟著輕快的音樂盡情搖擺，小孩們臉上露出陽光的笑容，讓人心情不禁愉快了起來，徹底陷入樂園製造的童趣氣氛中。

穿過了廣場，我們看到路邊有一隻史迪奇，遊客正在排隊等著和他合照。老婆說想去和史迪奇拍照，我們就加入了排隊的行列。目測人潮並不洶湧，以為很快就會輪到，但史迪奇實在太盡責，見面先是擁抱，然後又是獨照又是合照，牽手、擊掌和歡呼等不同的pose紛紛出籠，各種花式擺拍看得我眼花撩亂。互動結束後，每一位遊客都帶著和史迪奇一樣大大的笑容離開。中途史迪奇還離開了數次，大概是去休息或是上廁所，出場後又是一尾活龍，對著小朋友扭腰擺臀，繼續散播歡笑。

經過了一個半小時的等待，終於輪到我們。我拿著手機錄影，史迪奇伸出手揮啊揮，然後張開雙臂，老婆迫不及待的用小跑步奔向史迪奇，史迪奇先獻上一個真心誠意的擁抱，再和老婆開心擊掌，最後和老婆合照。我也上去湊個熱鬧，和史迪奇拍了幾張照片。近距離看著他巨大的眼睛、渾圓的鼻子與潔白的牙齒，還有隨風飄逸的耳朵，真的會產生被可愛爆擊的感覺，排隊的疲勞也稍稍消退了。

最後，我把手機交給工作人員， 他示意我們站在史迪奇的兩旁，模仿他的衝浪姿勢，露出大大的笑容。

與史迪奇拍完照後，我們的雙腳都有點痠了，就在園區隨意晃晃，造訪城堡和愛麗絲夢遊仙境，玩了旋轉木馬和小飛象。看著老婆心滿意足的神情，我好像忽然領略了迪士尼樂園的魔力，還有愛情的美妙。

往後，這段回憶一直深埋在心裡，像是一件放在角落的收藏品。在細水長流的生活中經常忽略它的存在，但它不時會散發著史迪奇的藍色光彩，吸引我的目光。如果這件藏品有名字，就將它命名為「愛情的模樣」吧！

在伊坂幸太郎的小說〈透明北極熊〉看過一句話：「所謂相愛，不是兩個人互相看著對方，而是能夠一起看著同一個方向。」

我們如此不同，卻能夠站在一起陪伴彼此，這是世界上最棒的事。 

（保護當事人與史迪奇，想看照片與影片請私訊作者）

Traumatizer - Traumatizer(2024)

去年聽了來自荷蘭哈倫的D-beat樂隊Traumatizer的首張EP後，便一直將他們的名字放在心上。純粹的D-Beat音樂散發出原始狂野的氣息，直接亮出鋒利的刀面，以迅雷不及掩耳的速度揮舞讓你無力招架。主唱Anna的聲音無比炸裂，每一段的喊叫足以削下一顆頭蓋骨。灼熱且具立體感的吉他riff隨著兇猛的鼓點燃燒，不滅的野火直直往前蔓延。

Bulldozer開頭就是一陣猛烈的震波重擊你的聽覺，樂音的強度持續拉高，直衝骨腔；同名單曲Traumatizer是專輯中最獨特的歌曲之一，由詭譎的合成器聲響開場，一秒轉進抓耳的龐克演奏，接續的吉他獨奏是頗具巧思的安排，從從容容游刃有餘，將猛烈的衝擊感一路延伸至終末；Outnumbered的開頭送給你當代硬核樂隊中常見的激爽Groove，樂曲的編排段落分明，每一首歌紮實地堆疊上去，不會有「喔，怎麼結束了」的斷裂感，整張聽完後全身的血小板的彷彿都變成了D-beat的形狀。

撰寫本文的當下Traumatizer正在日本進行為期十天的巡演，由東京龐克廠牌Crew For Life Records所策劃，還順道幫Traumatizer發行了全新版本的CD，在Disk union網站看到發行的消息馬上訂了唱片。

唱片封面印上Total D-beat Destruction，真是無敵帥氣。我對這種一以貫之地表現自身喜好的態度總是會買單。這張CD收錄了第一張EP的六首歌曲、一首新歌和一首翻唱自80年代龐克樂隊Crucifix的曲子Indo China。

LIGHTS IN YOUR EYES

1. 李多慧

我不是啦啦隊粉，也不是李多慧粉，對於李多慧的熟識程度大概就是表特版出現她的名字時，我會點進去看美照連發，但是沒追蹤他的ig。今天偶然在河道上看到李多慧去花蓮光復當鏟子超人的照片，上班到一半鼻腔突然一陣酸楚，心中突然亂感動一把，讓我一直狂刷動態想看更多網友的分享。鏟土的畫面和短短的文字散發著強烈而直觀的善意撞進心坎裡，李多慧的動作並不那麼流暢，彷彿找不到施力的方法所以挖得有些吃力，就是我們大多數人的樣子。

李多慧的動態寫下：「向今天仍堅守在各自位置上的所有人， 致上最深的敬意與感謝。」她說的是「所有人」，踏上重建之路的災民、實際前往光復幫忙的鏟子超人、挺進重災區的國軍弟兄，還有像我這樣，在自己的位置上抽不了身，心繫光復的這些人，我們捐錢捐物資，誠心祈禱家園將會重建，傷口會慢慢癒合。

平凡的我們都不是超人，被工作與家庭的待辦事項追著跑，鎮日奔忙而難以停下歇息。但是，當我們看到活在同一片土地的人有困難，就會把生活按下暫停鍵去幫忙，有錢出錢有力出力，哪怕暫停鍵只按下幾秒鐘，付出如此微不足道也沒關係，只要能幫上一點點小忙就好。行動的背後不是什麼精準的算計與科學理性，就是一種沒有修飾過、純粹到發亮的同理心──你需要幫忙，那我就去。

如果有超多超多這樣微小的付出，組合起來的力量也是非常可觀。當我們構築出來的韌性網路足夠強大，讓愈來愈多人能夠進到保護傘下，當戰爭或是其他更大的危機來臨時，我們應該都能夠抵擋吧，我樂觀地想。

在李多慧的貼文後，社群媒體又推給我更多光復救災的貼文，東南亞移工組隊挖土清淤、幫鏟子超人洗雨鞋的災民、在現場用保力達乾杯打氣的陌生人、進駐現場提供食物的廚師、對著救災的軍人比愛心的小女孩、送小女孩的叢林帽的軍人，讓我不禁堅信，台灣人還是滿溫暖的，我們一定可以一起度過超級大的難關。

2.海岸村的日出日落 

要怎麼在不揭露劇情的狀況下推薦電影真是件苦差事...所以我覺得不折磨自己。菅田將暉好帥...井上真央超正...《海岸村的日出日落》故事發生在一處濱海的村落裡，溫溫柔柔細水長流，角色之間的真誠與善良，宛如黑夜裡波光粼粼的海面，起伏穩定，安定人心，守護著小巧可愛的人民。

災難後需要修補的不只是建築而已，還有破碎的心，以及斷裂的人際網路，要如何將失落的民心重新牽在一起，電影裡用了「美食」這個解答（你還是暴雷了）。不同型態的人們，總會在海味在舌尖彈跳的時候，靠得更近一點。

看完好想憤而離職去日本東北吃美食看海，在居酒屋裡酒酣耳熱，褪去一身無用的外衣。 

3.Gummy B 

早上起床打開手機，一位朋友捎來了Gummy B新專輯《更好》上架的消息，之前我們都買了Gummy B的第一張專輯《安泰》，偶爾會交流一下關於Gummy B的歌曲。他問我「聽了嘛？好讚。」

我在抵達辦公室後趕緊點開來聽，可惜的是手邊的雜事多到爆炸，一直沒辦法分些專注給聽覺，直到最後一首歌LIGHTS IN YOUR EYES來臨，我暫停了手邊的工作。歌曲最後孩子們「愛自己」的合唱直接突破了我的心防，「每個人都有優點，對自己有自信 。對自己好一點，要一直看缺點。」看似簡單的道理，會不會我從來沒有放在心上過？

出社會五年以上十年未滿，對自己的自信直線隨著年資而滑落谷底，直到現在都還在對迷迷茫茫懵懵懂懂，像一個錯置的齒輪，無法嵌入這座巨大的機械裡。難以在工作裡證明自己，始終覺得自己的社會價值低落而感到挫敗，又接連在莫名的消耗裡不斷質疑自己的能力。

知道自己不是絕頂聰慧、反應精明、充滿野心的人，所以並不期望自己在職場上成為多麼厲害的人，大多時候都是用最直接最土炮的方式去解決問題。雖然沒出過什麼大包，但也不曾因為解決了某個問題而有所成就感，反而會反覆質疑自己到底哪裡做不好？怎樣做才更好？這樣做對嗎？這樣做有什麼用？連續的問句讓我常常夜裡陷入沒有自信的泥淖裡，被深深的無力感包裹。明明知道這不是個積極可取的想法，卻仍然陷入的迴圈裡停不下來，就像是不斷在滾輪上奔跑的倉鼠，造成心理狀態逐漸失序。

然而，當我跳下滾輪後，我可還是一隻快樂的倉鼠。在工作之外我仍算是個清醒、樂觀的人，能夠當個頭腦清楚的局外人，大力反對工作時一直內耗的自己，屏除外部的因素而持續做自己喜歡的事。當我回到工作岡位上，又馬上進入自慚形穢的軌跡裡。

如果在工作場合有人告訴我要愛自己，我只會左耳進右耳出，覺得你在官腔而已。當耳邊傳來的是孩子們純真的歌聲，是動聽的音樂，耳根子直接軟了下來。那樣清淨無瑕的歌詞，一字一句如此清晰，擲地有聲，把一根根自信的鋼釘，敲進內心的空缺裡。

我從來沒有認真想過「愛自己」代表什麼，始終認為這是理所當然的事情，怎麼會有人不愛自己？或許是我看輕了這個詞語背後的意義。我幾乎不曾告訴自己要對自己有自信、對自己好一點，只覺得我怎麼如此脆弱，如此容易感到低落，我到底做錯了什麼？我始終將自己視為接受打擊的那一方，任由外部的價值與評斷狂轟濫炸，不知道如何建立防備的城牆，削弱外界的炮火，讓自己的意識更加穩固。要怎麼相信自己？讓自己更有自信？聽了這首歌好多遍，依然沒有頭緒，但是體內好像長出了一點點支持自己的力量。

拿起手邊洗到一半的碗，突然想起還沒解決的工作，又陷入了自問自答的迷霧裡。